迈向追求品质与设计、多样性视角的时代
玻璃在日常生活中是一种不可或缺的材质，从住宅、办公室、商铺、公共设施等建筑物到汽车、电视机、餐具、智能手机、平板电脑等产品，它都无所不在。作为一种实用性产品材质，人们经常会在日常生活中接触到玻璃，而自古以来它也始终活跃在珠宝饰品、教堂装饰、传统工艺品、艺术作品等富于设计性的收藏品领域。
始终致力于为各个领域供应各种玻璃的AGC，进行着进一步开拓玻璃可能性的新的尝试。 即强调从“设计视角”进行材质的活用。这自然需要在研究开发上狠下功夫，同时需要携手建筑师、工业设计师、空间设计师、产品设计师等实际连结产品与用户的专业人士，凭借设计的力量，发掘玻璃的全新魅力。
立足设计的角度，发现玻璃的潜能
AGC作为玻璃材质的行业先驱，积极起用具有独特想象力的外部设计师。这并不是由AGC提供新材质再由中间生产商或设计师完成加工的一种单方向的关联性。而是双方共同就各个工业产品反复讨论与探索，联手共创，一起发现玻璃充满魅力的实用性与前所未有的可能性。
致力于商业设施等空间设计的佐藤友哉先生（乃村工艺社）也是我们的合作伙伴之一。他曾负责陈列有AGC商品与解决方案的日本东京的商品陈列室“AGC Studio”内部装潢翻新的工作，我们就玻璃材质与设计之间的关联性向他进行了请教。
“在各种各样的材质共存的当下，说到玻璃独有的魅力，那就是它的透明性可以在潜移默化中影响人们的情感。比如，如果给绘画或照片加上边框，那么这个作品的外观及其带给人们的感受就会发生变化。这与商业设施的设计也有相通之处，通过在作为空间之脸的建筑正面使用玻璃，可以展现出新的面貌与价值。同时，灵活运用彩色玻璃或利用光的透射性与反射性，不仅能营造出店内的氛围，而且可以有效传达设计理念。
此外，作为一种材质它还蕴藏着很大的潜力，这也是玻璃的特征之一。看似一成不变的玻璃，实际上在经过遮光、耐热、防飞溅等处理后即可具备与用途相匹配的各种功能。石头、木材、金属等具有与各自外观相应的表面多样性，但却很少具备玻璃那样的多功能性。正因为玻璃是透明的，所以才不可含混过关，在理解这一性质的基础上发掘出材质的魅力，就是我们设计师的工作。”
佐藤友哉先生借助设计的力量，寻找到玻璃在商业空间中的可能性
在日本东京的“AGC Studio”，任何人都能轻松地接触到AGC的玻璃。这是一个能让人们感受AGC或设计师所制作的玻璃产品与人们的生活相交相融的地方。
2017年经翻新后重新开始营业的“AGC Studio”。1F是通过企划展等来介绍材质有效利用的案例（解决方案），2F是展示解决方案中所使用的部件。“AGC Studio”在内饰的各个细节都采用了AGC的产品，旨在借助空间设计，让前来参观的所有人（从普通用户到专业人士）都能够对于材质的用途展开具体地想象。
“AGC Studio是搭建起AGC与客户两者关系的纽带。当初设计AGC Studio的思路是，即使不对产品加以详细说明，也能够让大家感受到其有别于平时接触到的玻璃。1F的概念是一处让人们放松身心的‘咖啡馆’。这次，从彩色玻璃‘Lacobel™’中选用了米色到棕色的沉稳色调。旨在令人们联想到同一色系的咖啡或红茶，给人们一种置身咖啡厅的直观感受。通过反射玻璃上的风景营造出幽深感的效果，使空间得到了延展。如果人们能通过AGC的产品注意到玻璃的新用法及其意想不到的效果，并激发起想实际使用一下的兴趣，那么AGC Studio也就起到了它的作用，我们也如愿以偿了。”
佐藤表示，通过这个项目，他重新认识了AGC卓越的产品开发与技术。也进一步了解到了AGC近年来在倍加重视的设计上的举措与态度。
“让我吃惊的是AGC在细节方面的加工技术、以及在精加工方面所具备的知识与想象力。一般来说，为了防止伤人，玻璃的切割面会被处理成1毫米左右的倒角，而‘AGC Studio’采用的却是0.5毫米的倒角。之所以这么做，是因为AGC认为0.5毫米比1毫米更能演绎出一种凛然之感与美感。说实话，这是超乎我自己的想象能力的。仅仅0.5毫米之差，就能将材质的魅力发挥到极致，深知这一点的AGC正可谓是玻璃的行家。从这一点可见，AGC同样立足设计的视角扎实地进行着开发与制造。空间设计只有通过细节的积累才能实现，因此我再次感受到，将制造业者与设计师双方的想象力和技术相叠加是多么地重要。”